
Corpi, memorie e visioni nella nuova sensibilità queer cinese
#Mostre
La mostra riunisce le pratiche di Shen Jinghao e Shi Yi per interrogare come corpi, desideri e memorie possano ancora trovare visibilità in un mondo incline alla rimozione. Ispirata alla poetica di Joshua Jennifer Espinoza, che descrive il corpo come rovina e miracolo, l’esposizione indaga la persistenza dell’immagine e la sua capacità di trasformare ciò che rischia di scomparire.
Shen Jinghao utilizza il linguaggio del film e della performance per riportare alla luce figure marginalizzate della storia queer cinese. Attraverso drag, materiali d’archivio e interventi digitali, l’artista costruisce narrazioni in cui passato e presente si sovrappongono, restituendo voce e corpo ad esistenze cancellate. Le sue opere oscillano tra documentario e sogno, proponendo una forma di empatia storica che rende il visibile un atto politico. Shi Yi, con un linguaggio pittorico nutrito dalle tradizioni del Rinascimento e dell’Espressionismo, trasforma situazioni quotidiane in allegorie teatrali. Le sue figure - uomini, animali, amanti colti in gesti ambigui - emergono in un equilibrio fragile tra sacro e profano, rivelando le tensioni emotive che abitano la vita ordinaria. Il colore, oscillante tra rigoglio e decadenza, amplifica questa instabilità. Insieme, i lavori dei due artisti tracciano una sensibilità queer profondamente radicata nel contesto cinese: intima, surreale, ironica. La mostra diventa così una riflessione sulla persistenza - dell’immagine, della memoria, del desiderio - e sulla possibilità dell’arte di far fiorire ciò che la storia tende ad oscurare.
Shen Jinghao utilizza il linguaggio del film e della performance per riportare alla luce figure marginalizzate della storia queer cinese. Attraverso drag, materiali d’archivio e interventi digitali, l’artista costruisce narrazioni in cui passato e presente si sovrappongono, restituendo voce e corpo ad esistenze cancellate. Le sue opere oscillano tra documentario e sogno, proponendo una forma di empatia storica che rende il visibile un atto politico. Shi Yi, con un linguaggio pittorico nutrito dalle tradizioni del Rinascimento e dell’Espressionismo, trasforma situazioni quotidiane in allegorie teatrali. Le sue figure - uomini, animali, amanti colti in gesti ambigui - emergono in un equilibrio fragile tra sacro e profano, rivelando le tensioni emotive che abitano la vita ordinaria. Il colore, oscillante tra rigoglio e decadenza, amplifica questa instabilità. Insieme, i lavori dei due artisti tracciano una sensibilità queer profondamente radicata nel contesto cinese: intima, surreale, ironica. La mostra diventa così una riflessione sulla persistenza - dell’immagine, della memoria, del desiderio - e sulla possibilità dell’arte di far fiorire ciò che la storia tende ad oscurare.
Viola Canova - © 2025 ARTE.it for Bvlgari Hotel Beijing
Dettagli
There Should Be Birds Singing Your Name
Data di apertura: nov 01, 2025
Data di chiusura: gen 24, 2026
Orari: Mar - Sab 10.30 - 18.30 | Lun chiuso
Luogo: Hua International Gallery
Indirizzo: D08-3, 798 East Road, 798 Art District
chiama +86 10 5762 6326
email info@hua-international.com
