Nato a Gianyar nel 1996 e diplomato all'Istituto d'Arte Indonesiano di Yogyakarta, Ketut Nugi è un artista multidisciplinare ampiamente riconosciuto anche per la sua forte impronta stilistica. Affascinato dalla storia di Bali, Nugi ha iniziato a studiare le immagini figlie del colonialismo dell’inizio del XX secolo concentrandosi soprattutto sull’illustratore messicano Miguel Covarrubias e sul fotografo tedesco Gregor Krause che hanno contribuito alla creazione di un linguaggio e di un immaginario colonialista dell’isola. La sue installazioni si avvicinano ai manifesti, a cartoline di denuncia affisse su strutture fragili, in bilico o deformate. Le insegne riportano chiare scritte in forte contrasto con le scene ritratte o descrittive e dallo stile commerciale. Un ritorno critico al passato che secondo l’artista ha plasmato l’odierna Bali, una messa in discussione della mercificazione della cultura che ha trasformato l’identità nazionale. Nugi invita i giovani balinesi ad avere un approccio più lucido nei confronti di una modernizzazione senza controllo e a non abbandonare i valori tradizionali, e lo fa con un linguaggio contemporaneo e di rottura.
Quando Michael White, a quel tempo giovane studente di architettura di Sydney salpò per Bali nel 1973, rimase così colpito dall'isola che decise di non tornare più indietro. Made Wijaya, questo il nome che si diede dopo la conversione all'induismo, ha mappato gli edifici storici e i giardini tropocali di Bali, lasciando un patrimonio fotografico di grande valore.
Pigmenti e coloranti naturali nell'artigianato tradizionale balinese
I colori giocano un ruolo vitale nella cultura e nell’identità balinesi: sono simbolici e le loro origini sono sacre. Le arti e i mestieri tradizionali balinesi derivano dall'interconnessione tra l'uomo, le forze della natura e il cosmo, dando vita ad un'unità divina.