Gli Anmatyerr sono un popolo aborigeno australiano del Territorio del Nord. Come l’artista Emily Kame Kngwarreye che era nata nella comunità Utopia. Dopo aver iniziato a dipingere solo quando era già settantenne, Kngwarreye è diventata una delle artiste più importanti e di successo nella storia dell'arte aborigena australiana e una delle pittrici più importanti al mondo emerse alla fine del ventesimo secolo. Per i successivi otto anni fino alla sua morte, Kngwarreye dipinse oltre 3.000 tele, circa una al giorno, dando vita ad un'arte senza tempo che racchiude la saggezza, l'esperienza e l'autorità che ha acquisito nel corso della sua vita. La sua pratica artistica si è nutrita della sua esperienza vissuta e del suo rapporto spirituale con la terra natale, dando vita ad opere in vivaci tessuti batik e in seguito a monumentali dipinti su tela. Opere vive e vere, che invitano il pubblico a sognare con gli occhi ben spalancati.
La mostra prende il via dagli anni '20, quando i costumi da bagno iniziano ad essere commercializzati per il nuoto e quando le vacanze al mare divengono popolari ed esplora il ruolo del nuoto nella vita moderna fino ai giorni nostri.
Platform è una nuova iniziativa per ampliare il nostro programma di mostre con esposizioni annuali gratuite che mettono in mostra il lavoro di un designer o di uno studio che sta avendo un impatto sul discorso del design contemporaneo. La mostra inaugurale presenta il lavoro di Bethan Laura Wood.
Dopo 25 anni al British Museum una mostra per esplorare l'arte e l'eredità di Hiroshige attraverso un'importante collezione privata statunitense, oltre a stampe, disegni, libri illustrati e dipinti dalla collezione del museo britannico e di altri prestiti internazionali.