Splendente di ori e decori preziosi, la Chiesa di Santa Maria presso San Satiro nasconde un segreto. A orchestrarlo per noi fu Donato Bramante, genio dell’architettura rinascimentale. Tre navate, una solenne cupola e un’abside di 9 metri e 70 centimetri erano alla base del progetto originario. Ma già allora la burocrazia era una potenza e alla diocesi fu negato il permesso di edificare una chiesa tanto grande. Bramante non si perse d’animo. Tagliò la pianta di San Satiro e al posto dell’abside costruì una straordinaria illusione. Quello che a noi sembra un ampio coro scandito da colonne sotto una sontuosa volta dorata, in realtà è uno spazio profondo solo 97 centimetri, che si espande otticamente grazie all’uso sapiente della pittura. Un’anticipazione dei moderni effetti speciali, che sfrutta le ricerche sulla prospettiva condotte pochi anni prima da Piero della Francesca e Donatello. Accettando la sfida e neutralizzando il limite con una soluzione imprevista, Bramante dà vita ad una fortunata invenzione: la tecnica del trompe-l’oeil - letteralmente “inganna l’occhio” - che gli artisti del Cinquecento e del Barocco useranno a profusione per strappare al pubblico esclamazioni di meraviglia.
Una mostra che ripercorre alcune tappe fondamentali della storia del tatuaggio, una delle più antiche forme di espressione artistica dell’uomo dalle sue origini millenarie fino ad oggi, concentrandosi in particolare sull’area del bacino del Mediterraneo.
Oltre 200 scatti tra cui oltre 60 tra medi e piccoli formati, scelti e selezionati dall’autore e presentati insieme ad un’intervista inedita, ripercorrono la carriera di uno dei più famosi fotografi contemporanei.
Nuovamente riunito il capolavoro di Piero della Francesca
In un’esposizione unica e irripetibile, viene presentato per la prima volta nella storia, dopo 555 anni dalla sua realizzazione, un capolavoro di Piero della Francesca: il Polittico agostiniano.
Una mostra dedicata all'artista olandese Magali Reus vincitrice del Premio Arnaldo Pomodoro per la Scultura. Nella sua arte Reus accumula immagini e oggetti della vita di tutti i giorni, stravolgendoli e reinventandoli attraverso la costruzione di meticolosi puzzle scultorei.